Eksperymentalne piękno zatopione w naturze - dynamiczna wizja spojrzenia na świat.
Mocno zaznaczona faktura pasty malarskiej, często eksperymentalnie dodanej na płótno – to rzeczywistość, z którą styka się wizja malarskości Edyty Dzierż.
Artystka prezentuje nam swoje eksperymentalne piękno, przesycone intensywną barwą, która nadaje ton wyrazistości abstrakcyjnemu przedstawieniu.
Zaczerpnięte z rzeczywistości pejzaże, pobudzają wyobraźnię widza, wprowadzając w świat tajemniczych kontrastów barwnych.
Na delikatnie zaznaczonym tle widocznie odbijają się ślady fakturowej, strukturalnej konsystencji pasty malarskiej, jej ziarnistość, grubość podkreśla nasycenie
koloru, tworzy napięcia, które mają na celu wzbudzenie w odbiorcy uczuć harmonii, przesyconej dynamicznym konturem linii. To barwa nadaje charakter wybranej pracy, a wręcz wymusza tytuł obrazu np.: obraz p.t.: „Emocje”, gdzie silne kontrasty czerwieni i zieleni, wtopione są w żółcień; kiedy indziej żółcień uspokaja, nadaje kształt oraz staje się centralnym punktem kompozycji, na wypełnionym granatem i błękitem tle, co widoczne jest w pracy p.t.: „ Strefa zagrożenia”. Emocje artystki, a także jej wewnętrzna energia, stymulują wytwarzanie nowego – piękna, o którym dowiadujemy się poprzez obserwację, a także samo doświadczenie malarki. Jej warsztat pracy, czasem eksperymentalny, wymusza na odbiorcy – nowe spojrzenie, odmienną interpretację natury.
Natura, zaprezentowana w pracach malarskich Edyty Dzierż, jest rozpoznawalna, jednakże jej wycinki, stwarzają odmienny charakter piękna. Malarka próbuje pokazać swoje spojrzenie na piękno, które zatapia w naturze, jednakże to odbiorca ma go odczytać – porównać eksperyment z rzeczywistością.
To eksperymentalne piękno, stworzone przez Edytę Dzierż, wymusza indywidualny odczyt malarskości. Powoduje, że obserwator staje się w części zintegrowany z wybranym płótnem, poprzez odczucia i silne emocje. Celowość kontrastów, harmonii kompozycji jest założeniem w twórczości malarki Edyty Dzierż. Wykorzystuje do tego celu różne elementy, często wchodzi w formy „design’u”, które jednakże są tylko wykorzystaniem danego efektu, aby pobudzić odczyt wizji malarskiej.
Twórczość Edyty Dzierż jest przemyślanym działaniem artystycznym, prezentacją nowego piękna, spojrzeniem na nowo na naturę i wyszukanie w niej nowej, dynamicznej wizji świata. Dojrzałość malarskich poglądów powoduje, że jej twórczość, mimo tak silnie skontrastowanego charakteru, staje się pewną, niezmienną interpretacją. Wartą zainwestowania w nią swoich emocji, czasu, bo przecież świat składa się z różnych wizji natury.
Polecam świat malarskich emocji Edyty Dzierż, nie tylko ze względu na warsztat, ale także nowatorskie spojrzenie, w które warto inwestować.
Irmina Dubaniowska-Kutek, mgr historii sztuki.
Tekst z katalogu wystawy: Edyta Dzierż - malarstwo, Galeria BWA, Gorzów Wielkopolski, 2010.
____________________________________________________________________________
Experimental beauty immersed in nature - a dynamic vision of looking at the world.
Strongly marked texture of the paint paste, often experimentally added to the canvas - this is the reality faced by Edyta Dzierż's vision of painting.The artist presents us with her experimental beauty, saturated with an intense color that gives the tone of expressiveness to an abstract representation. Landscapes taken from reality stimulate the viewer's imagination, introducing into the world of mysterious color contrasts. On a delicately marked background, traces of the textured, structural consistency of the paint paste are clearly reflected, its graininess, thickness emphasizes the saturation color, creates tensions that are intended to arouse in the recipient feelings of harmony, saturated with the dynamic contour of the line. It is the color that gives the character of the selected work, and even necessitates the title of the painting, for example: "Emotions", where strong contrasts of red and green are blended with yellow; at other times, yellow calms down, gives shape and becomes the focal point of the composition, on a background filled with navy blue and blue, which is visible in the work entitled "The Danger Zone". The artist's emotions, as well as her internal energy, stimulate the production of a new beauty, which we learn about through observation and the painter's experience itself. Her workshop, sometimes experimental, forces the recipient - a new view, a different interpretation of nature.
Nature, presented in Edyta Dzierż's paintings, is recognizable, but its fragments create a different nature of beauty. The painter tries to show her view of beauty, which she immerses in nature, but the recipient is to read it - compare the experiment with reality. This experimental beauty, created by Edyta Dzierż, forces an individual reading of the painterly nature. It causes the observer to become partially integrated with the selected canvas through feelings and strong emotions. The purposefulness of contrasts and harmony of compositions are the assumptions in the work of the painter Edyta Dzierż. For this purpose, he uses various elements, often enters into the forms of "design", which, however, are only the use of a given effect to stimulate the reading of the painting vision.
The work of Edyta Dzierż is a well-thought-out artistic activity, a presentation of new beauty, a new look at nature and searching for a new, dynamic vision of the world in it. Due to the maturity of her painting views, her work, despite its highly contrasted character, becomes a certain, unchanging interpretation. It is worth investing your emotions and time in it, because the world consists of different visions of nature.
I recommend the world of painterly emotions of Edyta Dzierż, not only because of the workshop, but also because of the innovative approach that is worth investing in.
Irmina Dubaniowska-Kutek, MA in Art History.
Text from the exhibition catalog: Edyta Dzierż - painting, BWA Gallery, Gorzów Wielkopolski, Poland, 2010.
